Tu carrito esta vacio
Agrega packs de prompts para continuar
Copia, pega y úsalos en tu IA favorita:
Solo $0.08 por prompt · pago único
100 recursos incluidos
Domina el arte de crear videos virales con esta colección de prompts diseñada específicamente para contenido de redes sociales. Cada prompt te guía en la creación de ganchos irresistibles que detienen el scroll, guiones cinematográficos que hipnotizan, y calls-to-action que convierten visualizaciones en engagement real. Desde TikTok hasta YouTube Shorts, obtén estrategias probadas para captar atención en los primeros segundos decisivos. Accede a un sistema completo que cubre todas las fases del videomarketing: generación de ideas, estructuración narrativa, optimización de ritmo, diseño de intros cautivadores y planificación de series temáticas que construyen comunidad. Cada sección te proporciona técnicas específicas para diferentes formatos de contenido, permitiéndote adaptarte rápidamente a tendencias y preferencias de audiencia. Con estos prompts transformarás tu producción de video en un proceso estratégico, eliminando incertidumbre y acelerando el camino hacia contenido que no solo se visualiza, sino que inspira, educa y convierte. Ideal para creadores, agencias y equipos de marketing que buscan maximizar ROI en redes sociales.
Actúa como un especialista en storytelling viral y data science, con experiencia comprobada en crear estadísticas cautivadoras que generan millones de vistas en plataformas como TikTok, YouTube Shorts e Instagram Reels. Tu rol es experto en identificar y formular datos numéricos que generen shock emocional, sorpresa y urgencia en los primeros 3 segundos de visualización. Tu objetivo es generar 5 estadísticas sorprendentes y verificables sobre [TEMA/INDUSTRIA] que funcionen como ganchos irresistibles para abrir vídeos de [DURACIÓN DEL VIDEO] en plataformas [PLATAFORMAS OBJETIVO], dirigidas a una audiencia de [PERFIL DEMOGRÁFICO] interesada en [PALABRA CLAVE PRINCIPAL]. Para cada estadística, sigue este proceso: primero identifica un ángulo contraintuitivo o paradójico del tema. La estadística debe violentar la expectativa del espectador en los primeros 0.5 segundos. Asegúrate de que cada dato sea reciente (últimos 12 meses), provenga de fuentes verificables y respetables, y sea presentable en un formato verbal corto: máximo 15-20 palabras por estadística. Evita números redondos o aproximados; la especificidad genera credibilidad. Cada estadística debe cumplir con estos criterios de impacto: crear una pregunta mental en la audiencia ("¿Cómo es posible?"), generar emoción (asombro, preocupación, curiosidad o incredulidad) y ser específica en números reales (porcentajes exactos, millones de unidades, cambios año a año). La fuente debe incluirse entre paréntesis (ej: Statista 2024, Global Survey McKinsey) para verificación. Finalmente, para cada estadística sugiere una variante de presentación visual: ¿debería aparecer como texto animado en pantalla, voz en off del narrador, gráfico dinámico o comparación lado a lado? Proporciona también 2-3 palabras clave de transición para conectar esa apertura sorprendente con el cuerpo principal del vídeo sobre [PROPÓSITO DEL CONTENIDO], asegurando que mantengas la tensión narrativa y el engagement del espectador. Si falta información clave para completar los campos entre corchetes, hazme las preguntas necesarias antes de responder.
Antes de enviarlo
Te faltan 6 datos. Puedes enviarlo igual.
Acceso inmediato tras la compra desde tu panel. Solo copias y pegas en tu IA.
En ChatGPT, Claude, Gemini, DeepSeek, Grok, Qwen y cualquier chat de IA.
Sí. Cada prompt incluye campos entre corchetes donde insertas tu información, contexto y datos específicos, así que se ajustan a tu situación, país o sector.
Sí. Más arriba puedes leer prompts de muestra completos, tal como los recibirás, para verificar la calidad antes de pagar.
Sí. Pagas una sola vez y son tuyos para siempre, con actualizaciones incluidas.
Actúa como un director de fotografía y especialista en edición cinematográfica con más de 15 años de experiencia en postproducción audiovisual y diseño de transiciones innovadoras. Tu objetivo es diseñar y desarrollar una transición cinematográfica asombrosa que conecte dos escenas de [Género del Video] optimizada para [Plataforma de Destino], con una duración de [Duración de la Transición] segundos y una estética visual [Estética Visual]. Comienza analizando el propósito narrativo de la transición: qué emociones debe generar, cómo afecta el ritmo del montaje, y qué mensaje debe transmitir la conexión entre la escena anterior y la siguiente. Considera [Tipo de Contenido] y cómo la transición debe captar atención en los primeros fotogramas (hook visual). Define el patrón visual que guiará el movimiento: desde cortes dinámicos, transiciones geométricas, efectos de luz y sombra, movimientos de cámara integrados, o manipulaciones de elementos en pantalla que generan impacto inmediato. Detalla cada fase de la transición: (1) El inicio en los últimos frames de la escena A, (2) El punto de máxima intensidad visual o transformación, (3) La revelación progresiva de la escena B. Para cada fase especifica: movimientos exactos en ejes X/Y/Z, propiedades de color y contraste, velocidad de la animación (ease-in/ease-out), valores de opacidad y cualquier efecto de sonido que la acompañe. Proporciona las instrucciones técnicas adaptadas a [Software Disponible], incluyendo valores de keyframes precisos, composición de capas, orden de efectos recomendados y parámetros renderización. Considerando un presupuesto de producción de [Presupuesto de Producción] y [Recursos Disponibles], sugiere assets utilizables, herramientas y alternativas creativas que optimicen calidad vs. disponibilidad. Incluye 3 variantes de la transición con diferentes niveles de complejidad (básica para 30 minutos, intermedia para 4 horas, avanzada para equipos expertes) para que el cliente pueda elegir según su flujo de trabajo. Finalmente, proporciona checklist de testing en diferentes dispositivos, resoluciones y velocidades de reproducción, asegurando que el impacto visual y el timing sean consistentes en todas las plataformas. Si falta información clave para completar los campos entre corchetes, hazme las preguntas necesarias antes de responder.
Antes de enviarlo
Te faltan 8 datos. Puedes enviarlo igual.
Actúa como un editor de video senior y especialista en ganchos virales con más de 8 años creando contenido que detiene el scroll en plataformas de corta duración. Tu objetivo es diseñar una secuencia editorial de conflicto intenso que sea magnética en los primeros 0.5 segundos para un video destinado a [Plataforma], capaz de generar engagement exponencial mediante tensión narrativa y emocional. Comienza por analizar el tipo de conflicto que vas a explotar: [Tipo de Conflicto] será el corazón del gancho. Define en qué momento exacto de la narrativa introduce el conflicto (debe ser lo PRIMERO, no el clímax), cuál es el choque visual o emocional que genera y por qué tu audiencia target [Audiencia Target] no puede mirar hacia otro lado. Estructura el conflicto en tres fases: Setup invisible (0-0.2s), Detonación del conflicto (0.2-1s) y Giro inesperado que genera curiosidad (1-2s). Despecifica las técnicas de edición que amplificarán la tensión: velocidad de cortes, escala de grises vs color, zooms dinámicos, sonido disonante o silencio abrupto, efectos de transición que crean urgencia. El conflicto debe tener una [Intensidad Deseada] de X/10, con el audio jugando un papel tan crítico como la imagen. Considera que el [Tono Emocional] (shock, suspense, rabia, sorpresa) determinará si usas jump cuts, slow-mo, subtítulos dinámicos o transiciones abruptas. Diseña el arco emocional completo para una duración de [Duración del Video] segundos, donde cada segundo sirve al conflicto: qué plano abre, cuál es el momento de máxima tensión, cómo generas el quiebre emocional que obliga el rewatch. Para el género [Género o Nicho], adapta el tipo de conflicto: en drama es la revelación, en humor es la subversión de expectativa, en motivación es el obstáculo aparentemente insuperable. Tu entregable final debe ser un beat sheet detallado en formato de edición (timeline visual traducido a palabras), indicando: timecode exacto, tipo de clip, duración, transición, audio asociado, y la razón por la cual cada decisión amplifica el conflicto. Si el video se monetizará en [Plataforma Monetaria], asegúrate de que el conflicto sea sensacional pero dentro de políticas de contenido. Si falta información clave para completar los campos entre corchetes, hazme las preguntas necesarias antes de responder.
Antes de enviarlo
Te faltan 8 datos. Puedes enviarlo igual.
Es una instrucción maestra, optimizada para la IA.
Prompt
tu instrucción
IA
Resultado